Alman resminde ilk kimin gerçek boyutta tamamen çıplak insanlar çizmeye cesaret ettiğini biliyor musunuz? Büyük ressam Albrecht Durer'dı. Dahası, cinsel olarak meşgul olan insanlar için bazı skandal resimler çizmedi, ama atalarımız - Adem ve Havva.
Albrecht Durer'in eserlerinin tam listesi yaklaşık 150 resim, portre, gravür ve bakır içerir. Ve Venedik'ten Alpler'i gezerken, bazı resim uzmanlarına göre, sanat tarihindeki ilk açık manzaralar haline gelen bir dizi topografik suluboya çizdi.
İlk 10'a Giriş Albrecht Durer'in en ünlü resimleri.
10. Adamdem ve Havva
Dürer’in en ünlü eserlerinden birinde - “Adem ve Havva” diptik - dünyanın sonbahardan önceki ilk çiftinin mükemmelliği gösterilir. İki yağlı boya tahtada sanatçı, Adem ve Havva'yı Bilgi Ağacının her iki tarafında ideal, neredeyse simetrik pozlarda gösterir.
Adam figürü Helenistik Apollo Belvedere heykelinden esinlenmiştir. Resmin karakteristik bir özelliği, insan derisi ve ağaç kabuğu da dahil olmak üzere çizgilerin benzeri görülmemiş ayrıntı ve inceliğidir.
Resimde ve sap tarafından talihsiz bir elma tutan Yılan, bir çift vardı ve bu da çiftin Cennet Bahçesi'nden kovulmasına neden oldu.
9. Şövalye, ölüm ve şeytan
Bu tuvalde izleyici, elinde bir kum saati (çabaların boşluğu ve kısa süreli yaşamın sembolü) ve domuz başlı bir şeytanla birlikte kabus Ölümüne sahiptir. Ancak resmin üçüncü karakteri - şövalye - sakin ve dizginleri sıkıca kavrayarak atı ileri doğru yönlendiriyor. Zırhı ve inancı ile tehlikelerden korunuyor.
“Şövalye, Ölüm ve Şeytan”, Adolf Hitler tarafından bu resmin cesur bir Cermen kahramanını kişileştirdiği gerekçesiyle hayran kaldı.
Şövalyenin atı, Milan'daki Francesco Sforza'nın atlı anıtı Leonardo da Vinci'nin projesinden ilham aldı.
8. Kemer önünde Madonna ve çocuk
Bu yağlı boya, İtalyan şehri Bagnacavallo'daki Capuchin manastırında İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra bulundu. 1961'de İtalyan sanat tarihçisi Roberto Longi, tabloyu Dürer'in eseri olarak tanıdı.
Madonna'nın kollarındaki çocuk, İtalyan sanatçı Lorenzo di Credi'nin resimlerinden birinden İsa bebeğinden kopyalandı (belki Durer onunla Venedik'te buluştu). Madonna'nın yüzü, bebeklerle birkaç Madonnas yazan Giovanni Bellini'nin tuvallerindeki karakter özelliklerine benziyor.
Çocuğun elinde tuttuğu bitki sadece iki yaprak ve iki çileğe sahiptir. Bitki üzerindeki eksik yaprak, Kutsal Üçleme'nin son üyesini gösterir.
7. Dürer'in kendi portresi
Bu, ünlü ressamın üç renkli kendi portresinden biridir. Dürer, kibirli bir şekilde, görüşüne göre yeteneklerinin sanatçısına karşılık gelen sosyal bir konuma yükseldi.
İtalyan modasının ve pahalı deri eldivenlerin etkisini gösteren parlak, abartılı kıyafetler giyiyor. Durer'in pozu sakin ve güven dolu ve tuvalin pitoresk alanına hakim. İzleyiciye soğuk ironik bir görünümle bakıyor.
İlginçtir ki, Dürer hayatı boyunca çeşitli portreler yazan ilk Batılı sanatçı oldu. Yeteneklerinin gelişiminin mükemmel kanıtıdır. Alman sanatçı 1484'te ilk otoportresini çizdi. Sonra sadece 13 yaşındaydı.
6. Çölde Aziz Jerome
Stridon Saint Jerome, Halkidyan çölündeki manastırı sırasında tasvir edilmiştir. Geleneksel olarak ona atfedilen tüm sembollerle çevrilidir: evcil bir aslan, bir kardinal şapka ve yeryüzündeki kıyafetler (dünyevi onurlardan vazgeçme sembolü), bir kitap (Latin Eski ve Yeni Ahitlere tercüme edildi), göğsünde dövmek için kullandığı bir taş, ve haç.
Bu arada, Jerome çevirmenlerin koruyucu azizi olarak kabul edilir.
Resmin arkasında da bir görüntü var - bir meteor veya kuyrukluyıldızı andıran ilginç bir görüntü. Belki de, yaratılmasında Dürer, 1493'teki Nürnberg Chronicle'daki kuyruklu yıldızların imajından ilham aldı.
5. Bilge III. Frederick'in Portresi
Dürer'in Saksonya Seçmeni III. Frederick'ten aldığı ilk siparişlerden biri olan Albrecht Dürer resminin en ünlü 5 eserini açar.
Frederick portreyi o kadar çok sevdi ki düzenli olarak para emirleri veren sanatçının patronu oldu.
Frederick'in kişiliğinin önemi ve statüsü büyük bir bere ve kararlı görünümü ile vurgulanmaktadır.
4. Bakire'nin Yedi Kederi
Bu poliptych, 108 x 43 cm boyutunda merkezi bir görüntü ve yedi bitişik panel (yaklaşık 60 x 46 cm boyutunda) içerir. Bunlar:
- İsa'nın Sünneti.
- "Mısır'a uçuş."
- "Tapınakta İsa'nın On İki Yılı."
- "Haç taşıyan."
- "İsa'yı Haç'a Çivilemek."
- "Çarmıha gerilmiş İsa."
- "İsa'nın yası."
Çalışma Saksonya Seçmeni III. Frederick tarafından yaptırılmıştır.
Modern akademisyenler sadece merkezi paneli Dürer'e atfetmeye eğilimlidir; diğerleri muhtemelen öğrencileri tarafından ustanın çizimlerine göre yapılmıştır. Merkezi panel, yas tutan Tanrı'nın Annesini tasvir ederken, poliptych'in geri kalanı İsa'yı dünyevi yaşamının farklı noktalarında tasvir ediyor.
3. Namazın Elleri
Bu Dürer'in en popüler tablolarından biridir. Dua eden eller imgesi başsağlığı ifade eden kartpostallarda bulunabilir; İncil'in çeşitli baskılarını gösterdiler.
“Namazın Elleri”, “Geller Altarı” adı altında üçlünün orta panelini işgal etmek olan elçinin elleri için bir taslaktır. Ancak bu resmi asla göremeyiz, çünkü 1729'da Münih konutunda bir yangın sırasında yangın tarafından tahrip edildi.
2. Magi'nin hayranlığı
İtalyan Rönesansının karakteristik zengin renkleri, Alman titizliği ile birlikte, Dürer'in en seçkin ve önemli tablolarından birini yaratmayı mümkün kıldı.
Sanatçı, Magi'nin muhteşem bir motorsikletini tasvir etme geleneğinden ayrıldı. Resimdeki (arka planda) büyük bir kalabalık yerine, birkaç atlı görünür ve magi'nin yanında, maaştan sadece bir kişi var.
Ressam kendini resimde tasvir etmeyi unutmadı. Eğer yakından bakarsanız, muhtemelen onu gördünüz - bu, kralın yeşil elbiseler ve Dürer'e özgü uzun kıvırcık saçlardaki merkezi figürüdür.
1. Kıyametin Dört Atlısı
“Dürer” ve “Führer” i karıştırsanız bile, Kıyametin Dört Atlısını en az bir kez görmüş olabilirsiniz. Elbette tam anlamıyla değil. Ancak, bu İncil Kıyamet teması üzerine Durer'in gravürlerinin en ünlüsüdür.
Atlılar Fetih, Savaş, Açlık ve Ölümdür. Dahası, son binici tırpanlı bir iskelet şeklinde değil, zıpkınlı sıska sakallı bir adam şeklinde tasvir edilir. Cehennem (sol altta bir canavar şeklinde) onları takip etti.
Toplamda, 1496'dan 1498'e kadar olan dönemde Dürer, çok popüler olan 15 "kıyamet" gravürü yarattı. Gerçek şu ki, insanlar dünyanın sonunun 1500'de gelmesinden korkuyorlardı ve Durer'in kasvetli gravürleri trend olarak adlandırılan şey oldu. Birkaç yüzyıl geçti ve insanlar hala dünyanın sonunu bekliyorlar, ancak şimdi gravürler İnternet'teki resimleri değiştirdi.
